Vor der Folie all jener künstlerisch-ästhetischen Praktiken, die explizit nicht live, sondern online bzw. vermittelt über Digitaltechnologien stattfinden, beschäftigen sich die Teilnehmenden sowohl in synchronen und asynchronen Online- sowie in Präsenzformaten mit den technologisch-ästhetischen Dimensionen postperformativer Musikpraktiken. 

Präsenz-Angebote
In den Präsenz-Angeboten setzen sich die Teilnehmenden mit digitaler Musikkultur auseinander und erproben zur Exemplifizierung der genannten Praktiken  ausgewählte Musiktechnologien, die sowohl im Präsenz- bzw. im Hybrid-/Distanzunterricht für unterschiedliche Zielgruppen und Inhalte des Musikunterrichts angewandt werden können. Als Beispiele sind hier die Apps Acapella und Alonequartet sowie Instagram, TikTok und AppleClips zu nennen. Dabei bilden vor allem Musikkulturen und Musikpraktiken auf Social Media einen Schwerpunkt.

Synchrone Online-Angebote
Die synchronen Online-Angebote stellen vor allem Inputs zu spezifischen Inhalten des Teilprojektes dar, wie bspw. Gesangspädagogik auf Social Media oder die Nutzung von Social Media durch Lehrkräfte. Diese werden durch die Projektmitarbeitenden und sog. Influencer:innen aus unterschiedlichen Bereichen wie Gesangspädagogik oder der Schulpraxis unterstützt und durchgeführt. 

Asynchrone Online-Angebote
Für die asynchronen Online-Angebote werden die Social-Media Kanäle des Instituts für Begabungsforschung in der Musik mit projektrelevanten Inhalten bespielt, die sowohl von den Projektdurchführenden, Studierenden als auch von den Teilnehmenden erstellt werden, um die praktische Erprobung asynchroner Musizierpraxen selbst zu erfahren und sich mit den besonderen Affordanzen digitaler Kultur nicht nur rezeptiv vertraut zu machen.

Ziel
Ziel ist es, dass die Teilnehmenden persönliche musikalische Erfahrungen sammeln und daraus didaktisch-methodische Überlegungen für den eigenen Unterricht ableiten. Im Mittelpunkt stehen dabei musikalische (Lern-)Praktiken, bei denen keine Live-Aufführung vorgesehen ist – darunter etwa Musikproduktionen, Short Videos auf Social Media, Tutorials oder Virtual Ensembles. Unser Anliegen ist es, die Teilnehmenden für postdigitale sowie postperformative Musikkultur und Musikpraktiken im 21. Jahrhundert zu sensibilisieren und im Sinne einer Community of Practice gemeinsam Möglichkeiten und Lösungen für die Integration dieser in den Musikunterricht zu finden. Dabei geht es vor allem um die gleichwertige Betonung verschiedenster Musikpraktiken aber auch um ein Aufzeigen all jener nicht-live Praktiken die bisher nur kleine Rollen im Musikunterricht gespielt haben.