Planen und Vorbereiten gemeinschaftlichen Musizierens im schulischen Kontext

Auswählen geeigneter Literatur für spezifische Anforderungen

Bearbeiten von Vorlagen und Anpassen von vorgegebenem Material an spezifische Erfordernisse

Anleiten eines Ensembles im schulischen Kontext

Fertigkeit, Lieder unterschiedlicher stilistischer und kultureller Provenienz praxisgerecht zu begleiten bzw. zu instrumentieren

Kenntnis alters- und schulartenspezifischer Lieder/Liedgattungen und deren musikpraktische Gestaltungsmöglichkeiten

Fähigkeit, auf der Grundlage harmonischer, rhythmischer und/oder melodischen Vorgaben stilistisch angemessen zu improvisieren und eigengestalterische musikalische Ausdrucksformen zu initiieren 

Selbstkompetenz

Methodenkompetenz

Individuelle Artikulationsfähigkeit

Bewerten und Auswählen von Instrumentalsätzen hinsichtlich der Qualität und Eignung im schulischen Kontext

Anfertigen schulstufenspezifischer Arrangements und Spielhilfen für heterogen strukturierte Instrumental-/Vokalensembles

Grundlegende Spieltechniken auf unterschiedlichen schulrelevanten Instrumenten;

Didaktisch-methodisch begründete Anleitung heterogener Instrumental- und Vokalgruppierungen in unterschiedlichen musikalischen Stilrichtungen

Erarbeitung eines stilistisch differenzierten, praxisorientierten Repertoires an Begleitmustern und -techniken für den schulischen Musikunterricht;

Erweiterung des alters- und schulartenspezifischen Liedrepertoires;

Festigung und Erweiterung der im Bachelor-Modul 4 (Teilbereich c) erworbenen Kenntnisse und praktischen Kompetenzen im Bereich der Improvisation.

Kenntnis zentraler Fragestellungen, Methoden und Ergebnisse der musikbezogenen Unterrichtsforschung im Kontext kultureller, medialer und technischer Veränderungen im Musikleben

Kenntnis fachgeschichtlich wichtiger musikdidaktischer Konzeptionen als Grundlage eines praxisorientierten musikdidaktischen und methodischen Reßexionsvermögens

Anwendung musikdidaktischer Grundsatzfragen auf eigene Unterrichtsversuche

Einsicht in funktionale, (schul-)organisatorische und lernpsychologische Aspekte des interdisziplinären Lernens

Grundlegendes Verständnis für die Konzeption, Realisierung und pädagogische Bewertung fächerübergreifende Lernprojekte

Kenntnis der Perspektiven, Chancen und Problemstellungen interkultureller (Musik-)Pädagogik;

Verständnis ausgewählter teil- bzw. fremdkultureller Systeme

Selbstkompetenz

Methodenkompetenz

Individuelle Artikulationsfähigkeit

Umgang mit Heterogenität

Systematische Erschließung und interdisziplinäre Vernetzung wichtiger musikdidaktischer Konzeptionen und Forschungsansätze

Analyse musikbezogener Lern- und Aneignungsprozesse; Diagnose von Lernschwierigkeiten und Konzipierung bzw. Umsetzung entsprechender Fördermaßnahmen

Kritische Auseinandersetzung mit Methoden und Ergebnissen der Unterrichtsforschung

Funktionen, Ziele und Organisationsformen interdisziplinären Lernens und Lehrens

Themenbezogene Konkretisierungen und Seminarprojekte mit Fachdisziplinen innerhalb des Instituts (Kunst, Textil)

Fächerübergreifender Musikunterricht: Modelle für die Unterrichtspraxis

Interkulturelle (Musik-)Pädagogik: Aufgaben, Ziele, Inhalte

Kennenlernen ausgewählter musikalischer Teil- und Fremdkulturen

Kenntnis der gängigen musikunterrichtlichen Lernfelder bzw. Umgangsweisen mit Musik und deren Kategorisierungen

Vertrautheit und praktische Erfahrung mit den Möglichkeiten, Lerngegenstände des MU in verschiedenen Lern- und Handlungsfeldern miteinander zu vernetzen

Reßexions- und Beurteilungsfähigkeit musikunterrichtlicher Arbeitsmittel und Methoden

Praxisbasierte Kenntnis unterschiedlicher Unterrichtsformen

Fähigkeit, historische und aktuelle Musik(en) unter unterrichts- und schulstufenrelevanten Gesichtspunkten auszuwählen, didaktisch zu analysieren und zu bewerten

Kenntnis differenzierter Einsatzmöglichkeiten von ausgewählten Musikgenres, -gattungen und -werken für den Unterricht

Kenntnis und kritische Einschätzung relevanter Unterrichtsmaterialien und digitaler Einsatz- bzw. Darbietungsmöglichkeiten

Ästhetische Urteilskompetenz

Selbstkompetenz

Methodenkompetenz

Interaktive Anwendung von Mitteln und Medien

Lernbereiche/Handlungsfelder des Musikunterrichts: Fachgeschichtliche Dimension und Systematik

Musikunterrichtliche Lernbereiche im Spiegel neuerer Lehrpläne, Schulbücher und Unterrichtswerke

Zuordnungsmöglichkeiten von Unterrichtsgegenständen zu unterschiedlichen Lernbereichen bzw. musikbezogenen Umgangsweisen

Methoden des Musikunterrichts im fachgeschichtlichen Diskurs

Arbeits- und Hilfsmittel im Musikunterricht

Unterrichtliche Aktions-, Kommunikations- und Sozialformen; Methoden musikbezogener Lern- und Aneignungsprozesse

Didaktische Analyse von Musikstücken unterschiedlicher Stilistik, Epochenzugehörigkeit und ethnologischer Herkunft;

Aufbau eines didaktisch begründeten Musikrepertoires für unterschiedliche Themenfelder des Musikunterrichts;  

Kennenlernen und qualitative Beurteilung von traditionellen und digitalen Unterrichtsmedien.

Entwicklung werk- oder genrebezogener Unterrichtsversuche.

Kenntnis funktionaler, (schul-)organisatorischer und lernpsychologischer Aspekte des interdisziplinären Lernens

Fähigkeit, durch theoretische Reßexion und eigene praktische Erfahrungen fächerübergreifende Lernprojekte initiieren, durchführen und qualitativ bewerten zu können

Wissen und kritisches Bewusstsein bzgl. der Perspektiven, Chancen und Problemstellungen interkultureller (Musik-)Pädagogik

Vertieftes Verständnis ausgewählter teil- bzw. fremdkultureller Systeme und deren musikbezogenen Traditionen und Praktiken  

Kritisches Verständnis bzgl. der Komplexität musikalischer Begabung und deren wissenschaftliche Beschreibung;

Kenntnis unterschiedlicher Musikalitätstest und deren fachpädagogische Relevanz;

Kenntnis bzgl. den Bedingungen musikalischer Leistungsfähigkeit und Möglichkeiten pädagogischer Einßussnahme;

Kenntnis und kritische Einschätzung schulmusikalischer (bzw. kooperativer) Begabungsförderung. 

Selbstkompetenz

Methodenkompetenz

Individuelle Artikulationsfähigkeit

Umgang mit Heterogenität (in musikkulturellen Bezügen)

Schnittstellen zwischen musikspezifischen unterrichtlichen Umgangsweisen (Musiklehre/Analyse, Musik gestalten, Musik erkunden) und anderen Schulfächern

Themenbezogene Konkretisierungen und Seminarprojekte mit fakultätsinternen bzw. -externen Fachdisziplinen

Konzeption, Durchführung und Reßexion fächerübergreifender Schulprojekte

Tiefgehende Auseinandersetzung mit ausgewählten musikalischen Teil- und Fremdkulturen

Konzepte (außer-)schulischer Kulturerschließung und Vernetzung pädagogischer Fördermaßnahmen     

Begabungsbegriff, Strukturierungsmodelle, themenbezogene Forschungsansätze

Formen musikalischer Breiten- und Hochbegabtenförderung

Pädagogische Bedeutung musikalischer Leistungsfähigkeit

Schulische u. außerschulische Fördermaßnahmen musikalischer Begabung